九龙窑瓷器已有千年历史，从出土的瓷器来看，质地坚硬、工艺精巧、纹饰精细，尤其是被誉为“珠光”的青瓷器，在当时已蜚声海内外，远销日本及东南亚各地。

　　瓷器时期划分

　　根据窑址的堆积状况及其工艺技术因素考察，松溪唐宋瓷器的发展，大体的划分为前后两期。

　　第一期 相当晚唐五代时期

　　此期产品以青釉器为主，兼有少量褐釉器。

　　胎釉特征

　　瓷器胎骨呈灰色，碗、碟、杯类器形体较轻薄，壶、罐、钵类器厚重。釉水呈灰绿、灰黄二色，釉层很薄，器物施釉均不及底。还有少量褐黄等釉色。从器物质量观察，由于胎釉中含铁分较多而且火候不足，致胎体易碎，釉面灰暗无光泽，多开细冰裂纹，釉层剥落现象较为严重。

　　造型特征

　　典型器有敞口碗、花口碗、花口碟、敛口钵、盘口壶、四系罐、矮足杯、双层灯盏、箕形砚、瓜楞执壶等。轮制成型，圆器碗、碟多撇口，琢器壶、罐类内里及底足拼接痕迹明显。部分器物仿金属器皿。底足有实足、圈足，外撇情形常见。

　　装饰特征

　　大部分素面，少数刻划简单纤细的卷云纹，不少器身带有仿金属器皿的压印直道凹纹，还有花口，或凸起的双直线状印纹。

　　装烧工艺特征

　　烧成方法是使用托座垫底器物重叠装置，明火焙烧。器物底部往往遗留4-8个支钉痕迹。釉面不甚洁净，常见沙粒和灰烬疵点。

　　年代推断

　　上述器物中，敞口碗、撇口碗、盘口壶是福建南安丰州、漳浦刘坂等晚唐墓葬中习见的造型;花口碗与江西景德镇窑五代花口大足碗、江苏南京南唐二陵葵瓣口碗相似;敛口钵与浙江江山天宝二年墓钵近似;矮足杯、执壶、砚等也和浙江余姚、绍兴等唐五代至北宋越窑遗址出土的同类器形形制一致。

　　综合上述推断，本期瓷窑生产大约兴盛于晚唐五代，下限可能延续至北宋初年。

　　第二期 相当于北宋早中期

　　产品有青釉、褐釉两路，种类比较复杂。

　　胎釉特征

　　瓷器胎骨呈浅灰或灰色，质量较前期坚致，釉层仍较薄，施釉多不及底，少量满釉，有流釉现象。釉色可分为青、褐两大类，青釉呈青灰或淡青色，褐釉多呈酱黄色，少数是纯黑色。

　　造型特征

　　典型器有撇口碗、敞口碗、直口碗、带流钵、敞口盘、直口盘、双耳罐、五管灯钵、瓜楞执壶、喇叭口瓶、高足杯等。碗、盘类底足较高，执壶较前期形体瘦长变为丰满，腹部鼓圆。仍承袭以往造型工艺。

　　装饰特征

　　器形装饰仍以素面居多，少量刻划的直线、弧形蓖线、云气、卷草、花卉或压印的莲瓣瓜棱直条纹，装饰仍较简朴。

　　装烧工艺特征

　　烧成发放仍以托座迭烧为主，不过，除了支钉承托以外，碗类器中内底出现涩圈，大约是使用垫圈或直接迭烧的痕迹。

　　年代推断

　　上述器物中，青釉撇口碗、敞口碗、直口碗的造型见于浙江龙泉北宋山头窑;敞口盘见于绍兴上灶官山晚唐五代越窑;五管灯盏与浙江上虞县窑寺前五代官窑灯盏相近似;双耳罐、钵则与江西九江太平兴国八年墓土的同类器物相似。青釉和褐釉高足杯则与江西吉州窑的北宋Ⅱ式高足杯造型相同;褐釉瓶的造型与景德镇窑北宋影青瓶相似。

　　因此考证，本期瓷窑兴盛年代在北宋早中期，下限可能延续至北宋晚期。

　　3. 第三期 北宋晚期至南宋时期

　　此期是松溪窑发展的鼎盛阶段，规模大，质量较好，数量多，工艺技术凸现鲜明个性特色。产品以青釉器为主，兼烧部分黑釉器。

　　青釉器

　　胎釉特征

　　胎体多呈浅灰和灰色，也有灰白、深灰或灰黄色。灰白、浅灰的胎体比较坚硬细致。灰黄、深灰的胎体，较为疏松，属火候不足所致。

　　釉水呈色有青黄、黄绿、青灰、灰青、黄褐诸色。以青黄色多见，是该窑主要标准色。青绿则是该窑最成功的呈色，明净而透亮，富于强烈的玻璃质感。黄褐色的一类，釉层中或浓或淡，多见细小的气泡或沙眼。各色釉层皆匀薄，胎釉结合紧密，釉面一般都比较光滑。器物转折处则凝聚厚釉，使釉层的厚薄发生有规则的变化，增加了明暗反差，从而在一定程度上衬托了图案的装饰效果。部分釉层中分布细密的冰裂痕迹。除底足足根及内里露胎外，满釉的情形常见，更有部分裹足底足溅釉的状况。

　　造型特征

　　器物成型，共同特征是口沿较轻薄，腹部至足部则转为厚重。采用轮制方法成型，故器外口沿、腹部至足部均见修坯旋转时的弦纹痕迹，一般腹部的轮旋纹较稀疏，甚至圆滑无纹路，口沿与腹足连接处弦纹则较明显。器内底则旋挖成一周浅环状纹路。

　　底足根部风行内外分别斜切的作法，所以足根中部往往呈现微微隆起的脊棱或略带一定的弧度，俗称“泥鳅背”。与此同时，也有一刀平切或略向内斜切的作法，属于这种作法的圈足则显示出规整的特征。圈足在挖浅过程中收刀时内底往往留下蒂状或脐状的旋坯痕迹。当然也有挖足较平整的，但数量不多。

　　装饰特征

　　器物除素面外，普遍地施行刻划花装饰，兼有部分模印装饰。刻划花装饰，有布局繁密的双面刻划花，见于碗、盘诸式器形。内里中央呈团花式，有菊花、萱草、荷莲、草叶;器壁通常划分2～4个区面，分别刻划主题图案荷莲、萱草、蕉叶、蔓草、草叶、婴戏等，或同向、或相向连续构图。花卉、草叶一般呈缠枝或折枝式。近口沿处则以一道或数道弦纹盘旋，共同构成富于层次分明的完整图案。内底和内里主题图案之间的空白处，填补以之字形篦点纹或多道弧线的篦梳纹，使层次分明的空间平添了几分饱满的格调。器外壁相应刻划折扇形长短斜向直线，有数道长短直线为一组，或以莲瓣纹为一周，围绕器表，匀称分布，与器里装饰互相呼应，相辅相成，呈现一派气息富丽的装饰景象。

　　布局较为疏朗的单面刻划花装饰，一般见于碗、碟内里，主题图案题材与构图风格与双面刻划花的内里雷同。也有见于碗、炉外壁的，刻划一周莲瓣纹，莲瓣较瘦削，瓣面填划蓖线纹，略似浮雕工艺的装饰效果。

　　模印的技法，仅见于盘内底，团花式纹样，有秋菊、牡丹以及阳文“吉”、“张”等铭文，并与内外壁的刻划纹样　相结合，由于盘器形体高大，内外刻划时又作上下两层布局，认真细致，独具匠心。

　　从刻划技法看，刻的工具应是金属或是竹制刀具，纹样痕迹犀利深刻，线条舒畅;划的工具可能是竹木或骨角质制成，或刺点或刷划，浅显纤细，点线均匀。技术都极自然娴熟，得心应手，一气呵成。看似草率，但不失生动活泼，反映了民间工匠率真而浪漫的创作艺术。

　　装烧工艺特点

　　此期普遍使用匣钵装烧，基本分为两种类型。一种是使用凹底匣钵，入窑时将匣钵倒置，一个匣钵一般装器坯2至3件，用支钉承托器底，依次重叠将匣钵复迭，此法烧成的器物内底往往遗留支钉痕迹。也有一个匣钵装置1件盘的情形，器坯底部间以环形垫饼。另一种是使用凸底匣钵，入窑时1个匣钵装器坯1件，用垫饼承托器底，然后依次相迭，称匣钵仰烧法，此法烧成的器物仅底露胎。从窑址堆积状况来看，以前一类型占大多数。此外，托座迭烧法仍保留。由于迭烧的缘故，器物的内底或底足的根部，往往遗留4～6个支钉的痕迹。窑具中还发现有辘轳转盘车上的轴顶帽和挡箍，表明轮制技术已经相当发达，以致器物成型比较规范化，品种较少而批量较大。

　　本期底典型器有侈口、撇口大盘，侈口、撇口、敛口、敞口中小型碗，撇口碟、灯盘、三足炉、高足杯等，它们都是松溪窑最具代表性意义的产品。以下就产品数量最多的盘、碗、碟类器物进行详细描述，以深入考察其鲜明特征的具体内涵。

　　盘类，形体硕大而厚重，分三式

　　Ⅰ式，撇口尖唇，深腹弧壁，内底宽平，矮圈足。内底刻团花，有五瓣状，花面填篦线纹;十瓣状轮旋式，瓣面亦填篦线纹;折枝萱草式，外填篦点纹。内壁刻划缠枝卷草间填刺密集之字形篦点纹。缠枝卷草以四分布局，从上向下，两两相对，与内底团花共同构成完整图案。外壁皆满饰折扇形斜直线条纹。较完整的一件，通高8厘米，足高0.6厘米，足径8厘米，复原口径26厘米。

　　Ⅱ式，口沿略外折尖唇，深腹圆壁丰满，内收成平底，圈足。内底印阳文牡丹或“吉”字，内外壁皆饰卷草篦线纹。较完整的一件，复原口径24厘米、通高9.3厘米，足高0.8厘米，足径7.4厘米。

　　Ⅲ式，口沿皆残，深腹圆壁，内底宽平，圈足极矮浅。内底一圈内浅印折枝菊花或水鸭图，纹饰模糊;另一种则刻划折枝萱草花。内壁布置4～5束水草，由下向上绘制，同向围绕，缠绵一派，叶面充满篦线。外壁刻划相应的水草篦线或斜直线条图案。内外刻划的线条均舒展大方，圆转酣畅。较大的1件，残高6厘米，足高0.5厘米，足径7.4厘米、

　　撇口碗，形体挺拔而俊秀，分二式

　　Ⅰ式，口沿向外侈折，小圆唇，深腹斜弧壁，内平底，圈足。内底刻划三叶小草间填篦线纹。外壁饰折扇形斜直线纹。口径17.2～18.8厘米，通高7.6～8.4厘米，足高0.8～1.0厘米，足径5.5～6.8厘米、

　　Ⅱ式，口沿微向外侈张，小圆唇或尖唇，浅腹弧壁，内平底，圈足。外壁皆素面。内壁刻划4束草花纹，每束草花作单向或对向排列;也有内壁刻划4个极其简朴练达的婴戏图案。口径15～15.2厘米，通高6.8～7.4厘米，足高0.8～1.0厘米，足径4.9～5.0厘米。

　　侈口碗，形体墩实而稳定。器形较小，口沿侈张，小圆唇或尖唇，深腹圆壁，内底较宽平，圈足，内壁刻划5支相连接的蕉叶纹，或简化为5道相等距的双直线棱纹。外壁刻莲瓣间填篦线纹，莲瓣稍显瘦削，或作数组线条纹。口径12.6厘米，通高5.5～5.8厘米，足高0.8～1.0厘米，足径4.2厘米。

　　敛口碗，形体端庄而丰满，分二式。

　　Ⅰ式，口沿微内敛，小圆唇或尖唇，深腹斜弧壁收成小平底，圈足。双面刻划花，有两种形态。一种内底素面，有的遗留四个支钉痕迹，内壁刻划卷草间加之字形篦点纹;外壁以6～8道长短直线为一组，围绕腹壁间隔排列。口径16.8～20厘米，通高6～7厘米，足高0.6～0.8厘米，足径4.8～5.2厘米。

　　另一种内底为团花，呈旋涡式菊花，内壁刻划对称的缠枝莲花，满填之字形篦点纹;外壁刻划折扇线条，或有与五道横向线纹相交的图案。口径19厘米，通高1.0厘米，足径5.6厘米。此外，还采集到此类碗底残片，一种内底到X形间填篦线图案，内壁为勾连花草，一种内底作四瓣团花图案。

　　Ⅱ式，敛口，深腹圆壁，内里饰弧形卷草篦线图案，外壁刻划斜直线条纹。口径16厘米，通高6.3厘米，足高0.4厘米，足径5.0厘米。

　　敞口碗，形体瘦削而峻峭。

　　器形较小，敞口小圆唇，浅腹斜壁微有弧度，内底凹下小圆圈状。一种内外素面或内壁刻划双层旋转弧线形状的团花，间填横向篦线纹;口径11.4厘米，通高3.8厘米，足高0.6厘米，足径3.8厘米。另一种敞口外撇，内壁刻划卷草篦点纹，外壁刻划数组线条纹。口径13厘米，通高3.8厘米，足高0.6厘米，足径4.0厘米。

　　碟，形体扁矮而飘逸，分二式

　　Ⅰ式，撇口尖唇，浅腹底部内折成宽平底，小圈足。外壁皆素面，内底刻划折枝花卉，有三种形态：一种作萱草花，花外填四组之字形篦点纹;一种作瘦瓣形的莲花，花朵略似蟹爪状，圈内满填之字形篦线纹;一种作折枝荷花，有的上部一朵圆硕，两侧伸出橄榄形花瓣，底部茎杆下是宽阔的侧面荷叶，呈山字形，花面及叶面间填篦状弧线纹，这种碟的内壁布置等距离的双直线棱纹，构图相当完美。口径14～15厘米，通高3.6～3.8厘米，足高0.6～1.0厘米，足径4.4～4.5厘米。

　　Ⅱ式，撇口小圆唇，浅腹宽平底，小圈足。外壁素面，内壁满刻卷草篦线纹。口径15厘米，通高0.8厘米，足高0.8厘米，足径5.0厘米。

　　黑釉器

　　胎釉特征

　　胎骨呈浅灰、灰、灰黑色，前两者较为细致，后者含有少量细纱而显得粗糙。器物多厚重坚实。釉水呈黑、黑褐、褐色，釉层较薄与与胎体密贴，口沿至腹部釉色多一致，有的口沿则略淡一些。釉水器内满釉，器外则覆盖至腹部底2/3以下。腹底部及足部多露胎。有器物在腹底部由于流淌的釉水稀薄，则呈现出局部铁锈色，使釉面形成两种不同的色调。

　　造型特征

　　器物亦采用轮制成型，有器物在腹底部一周遗留跳刀痕，腹底与足部交接处往往向内一刀平切或斜切，削去多余的坯泥，致使腹底部保留一道明显的棱脊痕迹，并形成平肩或坡面。足墙竖直或微外撇，足根多有斜切，挖足矮浅乃至近似实足，足底遗留旋坯痕迹。典型器形有束口碗、撇口碗、盏托等。

　　装饰特征

　　不事装饰，而依赖窑内烧成时所产生的窑变兔毫花纹，不过数量较少或不甚明显。

　　装烧工艺特征

　　一般与青釉器一起置于匣钵内相迭同窑烧成，故器内外底遗留4～6个支钉痕迹。同时也采用凸底匣钵以垫饼相隔单件仰置烧成，采用此法装烧的器物质量优良。

　　年代判断

　　回场窑青釉产品，基本特征是厚胎薄釉，以青黄、黄褐、青绿、青灰釉为特色，流行双面刻划花，纹饰较繁杂。此类工艺特征与龙泉窑北宋中期至南宋早中期的作品风格相类似。例如敛口碗与龙泉金村窑址第三层出土的双面刻花残碗、刻花残盘，形制纹饰皆相同，该窑发掘报告作者认为其年代相当北宋中期。金村窑址第二层相当南宋早中期，出土的双面刻花I型一、二、四、八式碗，Ⅲ型I式碗，在回场窑皆有类似产品。回场窑的双面刻划花敛口碗、撇口碗、侈口碗、内里刻花敞口碗、撇口碟，双面刻花盘，与龙泉龙东BY22、Y13、Y15、Y24北宋期至南宋早中期产品造型纹饰也多是有相一致的工艺技术风格。

　　本省顺昌县大坪场宋墓出土有2件青黄釉刻花碗。1件为敛口碗，胎灰色，釉透明呈茶黄色，有冰裂纹，碗内刻花草叶篦点纹，碗外略呈弧形的直楞纹。通高6.2厘米，口径15.7厘米，足径4.8厘米。另一件为侈口碗，灰胎，釉透明而呈茶色，有冰裂纹。碗内划卷草篦点纹，线条流畅;碗外饰辐射线条纹。通高6.4厘米，口径15.7厘米，足径4.5厘米。窑中出土的铜钱，最晚是北宋神宗时期的元丰通宝。可以认定，这两件碗应当出自回场窑。年代在北宋晚期。

　　回场窑中，碗、盘、碟外壁装饰中压印变体菊瓣直道凹纹的，盘的内底模印团花或“吉”字类铭文的，则年代相对较晚，当在南宋晚期，而高足杯则已接近元代形制。

　　综合上述特征，本期的年代上下限则起至北宋中期，晚至南宋晚期及元代初年，其基本的隆盛年代在北宋晚期至南宋晚期。

　　收藏价值

　　松溪窑及其类型的瓷器，在日本、东南亚的考古发现和传世品中，收藏甚多。这些文物不仅成为中外经济文化交流的载体，而且对世界各国的文明传播作出了卓越贡献。在日本，包含松溪窑在内的宋代闽浙等地青瓷器，以往曾被定名为“珠光青瓷”，据说是因为受到茶道之祖珠光文琳(1422-1502年)的青睐而定名。珠光把它们作为茶道用具，虽然它并非诸如官窑或者贡品之类的上乘之作，而属于民窑生产的一般器物，但他认为“云遮的月亮比完美的月亮更富有韵味。”本世纪五十年代以来，由于我国已故学者陈万里先生在 闽南同安首先发现了此类青瓷产地问题。学术界则又以同安窑系青瓷称之。九十年代以来有的日本学者则冠之以“栉描文青瓷”，在研究日本出土品的实例中，亦含有松溪窑瓷碗、磁盘的实例。在东南亚，由于中国瓷器的输入，大大改善了当地土著居民的生活水平。如松溪窑的青瓷大盘，又可称为大海碗，非常适合南洋土著围坐抓食的习俗，因而深受欢迎。

　　东南亚又是福建华侨的家居地，流传至今的文物，既具有实用价值的器物，又成为可供藏的艺术品。在印度爪哇发现的1件松溪窑宋代青瓷碟，陶学家如是议价：“本器刻花的莲花篦纹，具有朴素无华一尘不染的清雅之美。欣赏此碟，令人联想到闽地初夏的山水风光。为了向移居南洋群岛的同胞们传达故国之情，宋代的窑工们把器里的荷花描绘得多么生气盎然”。

　　在中国陶艺百花园里，在中外经济文化交流的论坛上，在世界文明发展的里程碑中，都有松溪窑瓷器的一席之地。